Entrez dans l'univers des créatifs les plus cool de l'industrie de la mode avec notre série Mon monde , où les lecteurs découvriront comment les meilleurs stylistes, designers et créateurs de tendances ont bâti leur carrière ; leurs restaurants et hôtels préférés sous le radar, leur album bien-aimé et leurs trouvailles de mode ; les règles d'étiquette qu'ils respectent ; et bien plus encore.
Personne n’a autant mis en lumière la mode américaine moderne que Jenna Lyons . Couronné par Le New York Times En tant que « femme qui habille l'Amérique » au cours de ses 27 années en tant que directrice créative et présidente de J.Crew, elle a révolutionné la façon dont les femmes américaines s'habillaient avec son approche avant-gardiste du style et a encouragé toute une génération à porter des paillettes avec des rayures, des plumes avec des boutons classiques, du satin rose vif avec du denim et des jeans vieillis avec des vestes de smoking. Lyons a incontestablement donné à J.Crew à la fois un attrait de masse et une mode culte avec son esthétique preppy-glam et geek-chic. Depuis qu'elle a clos le chapitre chez J.Crew, l'icône de la mode a tourné son esprit vif vers toute une série d'autres projets, y compris sa propre marque de faux-cils, LoveSeen, et a captivé le public par son humour et son honnêteté à la télé-réalité et sur les réseaux sociaux. Plus récemment, elle s'est associée à la marque de lunettes de luxe Dita pour concevoir la bien nommée Cadre lyonnais pour ceux qui cherchent à faire une déclaration avec leurs lunettes. Il s'inspire de son look signature qui, tout comme Lyons elle-même, est à la fois intemporel et contemporain.
(Crédit image : Getty Images ; @jennalyonsnyc ; @marialarosa_official ; @narsisssist )
Les moments forts de la carrière de Lyon sont du type dont un passionné de mode ne pourrait que rêver. Elle était largement reconnue comme la force créatrice et le principal moteur de l'ascension phénoménale de J.Crew, d'un commerce de détail en difficulté à l'une des marques les plus convoitées aux États-Unis. Durant cette période, elle a été défendue par des personnalités comme Anna Wintour et a eu l'honneur de habiller Michelle Obama et la première famille en J.Crew de la tête aux pieds pour l'inauguration de 2009. Mais ce sont peut-être ses propres moments de style légendaires et ses looks emblématiques (pensez à la célèbre jupe à plumes, à la chemise blanche et au manteau de vison qu'elle portait au mariage de Solange Knowles) qui ont assuré sa place d'icône de la mode américaine, et elle continue d'être épinglée sur les tableaux d'humeur de style des passionnés de mode à travers les générations.
Aujourd'hui, c'est la vulnérabilité, l'honnêteté et la personnalité sans filtre de Lyons que nous voyons à l'écran, sur Instagram et dans des interviews qui nous font l'aimer encore plus. Elle a ouvertement discuté de la transition difficile après avoir quitté J.Crew et de son parcours pour se réinventer plus tard dans sa carrière. Elle continue de captiver le public avec son esthétique audacieuse mais raffinée qui allie haute couture et tenue de tous les jours. Sa passion pour ses projets de conseil avec des marques, ses efforts créatifs à l'écran et hors écran, et sa récente collaboration en matière de lunettes avec Dita est indéniable. Nous nous sommes assis pour discuter de son travail, de sa garde-robe, de son look beauté signature et de tout le reste. À l'avenir, vous aurez un aperçu du monde de Jenna Lyons, y compris ses incontournables de sa garde-robe, ses endroits préférés à New York, la couleur exacte de son rouge à lèvres rouge coquelicot emblématique et bien plus encore.
Donnez-nous un aperçu de votre propre monde. Qu’implique le quotidien d’un entrepreneur créatif, d’une personnalité de la télévision et d’une icône de la mode à tous les niveaux ?
Même dans mon emploi précédent [et] même si je travaillais au même endroit, je dirigeais trois entreprises différentes – J.Crew, Madewell et J.Crew Factory – donc chaque réunion était différente. Je me suis retrouvé à passer d'une réunion sur les modèles et les accessoires pour Madewell, puis à une réunion budgétaire pour J.Crew, puis à une réunion marketing pour Factory, puis à une réunion stratégique pour planifier les deux prochaines années. Il y avait toujours tellement de variations, et honnêtement, je pense avoir réalisé que je suis plus à l'aise là-dedans parce que je me retrouve à m'insérer dans beaucoup de choses différentes afin de pouvoir réellement mettre la main sur beaucoup de projets différents. De nos jours, c'est assez varié. Je ne dirais pas que chaque jour se ressemble. Je fais un travail de conseil, cela peut donc être une réunion stratégique pour d'autres entreprises. Et parfois, il s'agit d'interroger des gens. Parfois, c'est une interview. Parfois, je photographie des choses sur les tenues. Une partie est diffusée à la télévision. C'est vraiment varié, ce que j'apprécie vraiment.
Votre passage en tant que directeur créatif chez J.Crew vous a mis sur la carte de la mode : quels ont été certains des points forts de votre travail chez J.Crew, et comment cela a-t-il façonné votre carrière et qui vous êtes aujourd'hui ?
Ce furent certains des moments les plus incroyables ! Avoir l'opportunité d'habiller la Première Famille des États-Unis était en réalité un honneur insensé, pas seulement parce qu'il s'agissait de la Première Famille, mais aussi parce que c'était les Obama. La façon dont ils ont intégré la mode et ce type de connectivité avec les gens dans leur vie était vraiment inhabituelle. Je veux dire, si vous regardez les Premières Dames ou les Premières Familles auparavant, vous ne saviez jamais où elles obtenaient leurs vêtements, ou si vous le saviez, c'était de la couture haut de gamme, et ce n'était pas accessible au grand public. C'est vraiment la première fois que vous voyez une Première Dame, en particulier, participer à une émission de télévision nationale et dire : Oh, je l'ai acheté chez J.Crew .' En établissant ce lien avec les gens du pays, cela a également établi un lien avec nous, et cela a simplement ouvert une toute nouvelle expérience pour moi-même et pour l'équipe qui se sent beaucoup plus connectée aux gens. Les gens qui ne pensaient pas nécessairement que le produit était fait pour eux étaient tout d’un coup plus disposés à poser des questions sur quelque chose qu’ils pourraient porter. C'était vraiment un moment très excitant.
Je pense qu'être sponsor du CFDA/Vogue Fashion Fund était également incroyablement excitant pour tout le monde, pas seulement pour moi, mais pour tous les membres de l'équipe. Nous avons eu l'occasion de travailler avec des designers comme Joseph Altuzarra, Jennifer Fisher et The Elder Statesman, et cela a donné à l'équipe et à moi-même une toute autre opportunité de redonner et de partager, mais aussi de mettre en valeur des designers prometteurs, et c'était tout simplement une expérience vraiment incroyable. Avoir l’opportunité de travailler avec des gens qui pensent vraiment différemment, c’était tellement amusant.
Vous êtes désormais une personnalité très adorée de la télévision. Nous aimons voir votre humour et votre style briller à l'écran. Est-ce que passer à la télévision était une prochaine étape organique dans votre carrière ? Comment choisissez-vous vos projets à l’écran ?
Je pense que c'était organique dans le sens où il n'y avait pas beaucoup de choix. Quand j’ai quitté J.Crew, je pensais vraiment que j’allais trouver un autre travail dans la mode. Même si j'avais peur de trouver un autre emploi dans la mode, je pensais que c'était ce que je ferais. Et puis j'ai réalisé que ce n'était pas vraiment aussi facile qu'on pourrait le penser, et que beaucoup de marques ici aux États-Unis m'ont simplement associé à J.Crew et ne voyaient pas vraiment de moyen pour moi de m'intégrer dans leurs marques. Je me suis retrouvé à penser : « Mon Dieu, je ne pense pas que je vais refaire de la mode », ce qui, à certains égards, a été un soulagement, mais aussi un peu effrayant. Alors j’ai juste commencé à prendre des réunions avec tous ceux qui voulaient me rencontrer. Je me suis dit : « Bien sûr, parlons-en » et je me suis ouvert à tout ce qui m'arrivait sans filtrer. Cela a donné lieu à des conversations vraiment inhabituelles et intéressantes. L'une de ces conversations s'est terminée en Californie, dans un restaurant, et quelqu'un s'est approché de moi et m'a dit : « Hé, puis-je vous parler d'une émission de télévision ? Je me suis dit : « Je ne connais rien à la télé ! » Mais je l'ai fait sur un coup de tête. Ce n’était pas la chose la plus stratégique, mais c’était une expérience incroyable et je suis tellement heureux de l’avoir fait. En ce qui concerne la façon dont je choisis maintenant, je me demande principalement : « Quelle est la chose la plus provocante et la plus inattendue que je puisse faire ? Ce sera probablement la réponse !
Vous avez récemment collaboré avec la marque de lunettes de luxe Dita pour créer une nouvelle monture en édition limitée incarnant votre style signature. Comment est née cette collaboration passionnante et quels ont été l’inspiration, le processus créatif et la philosophie de conception derrière cette version exclusive ?
C'est tellement drôle, ce n'était même pas une collaboration mais plutôt une insistance de ma part ! J'avais acheté leurs cadres il y a des années. C'étaient des lunettes de soleil, et je les avais transformées en lunettes, puis j'ai acheté toutes celles qu'ils avaient. Ils ont eu une sorte de problème avec eux dans la fabrication, alors ils les ont abandonnés. J'ai continué à les porter et ils les réparaient pour moi. … Quand je les perdais ou les cassais, je disais : « S'il vous plaît, faites-les-moi à nouveau », et ils répondaient qu'ils ne pouvaient pas. J'ai finalement insisté et c'est ainsi que la collaboration est finalement née. Ce n'était pas comme s'ils venaient me voir et me disaient : « Oh, nous voulons travailler avec vous ». J'avais juste besoin de le comprendre et de le réaliser !
J'ai essayé tellement d'autres marques et je n'ai rien trouvé de classique mais aussi de plus grand car leurs lunettes de soleil sont un peu plus grandes. Lorsque nous avons finalement décidé de le relancer, nous avons reconstruit le cadre dans une incroyable usine japonaise où la qualité de ce qu'ils font est très spéciale. Ensuite, nous avons travaillé sur les options de couleurs. J'aime vraiment la couleur et j'ai pu me rendre dans leurs bureaux en Californie et travailler avec leur équipe, et c'était tellement amusant. Je porte la couleur rose tendre/ambre, et nous avons également un style anthracite, qui donne un peu de profondeur lorsque vous le portez. La lentille est un miroir gradué, vous pouvez donc toujours voir à travers elle assez bien, mais vous obtenez un peu une ambiance de lunettes de soleil sans avoir cette teinte sombre.
Quel serait votre prochain projet de rêve ou votre prochaine évolution de carrière, que ce soit dans la télévision, la mode ou autre ?
J'ai regardé les chaises musicales de tous les designers se produire et je pense qu'il y a beaucoup de maisons ici aux États-Unis qui sont en train de naître et qui m'intéressent beaucoup. Si vous me l'aviez demandé il y a cinq ans, j'aurais répondu que j'adorerais travailler chez Ralph Lauren, mais je pense que ce navire a navigué. Je ne pense pas que ce soit la bonne chose à faire maintenant, mais j'y ai souvent pensé. Je pense que c'est une marque tellement incroyable, et Ralph a fait un travail incroyable en créant un langage visuel qui n'a vraiment pas été contesté. Il donne vraiment le ton de ce qu’est devenue la mode américaine et il le reste depuis très longtemps. Mais je ne sais pas si cela aurait un sens pour moi maintenant.
Maintenant, je suis bien plus intéressé par la réalisation que par la réalisation. J'ai eu l'opportunité de diriger, mais quand on arrive au point où on gère une si grande équipe, on n'est plus faire autant plus. Je pense que ce que j'aime dans certains des travaux de conseil que j'effectue, c'est que je me rapproche beaucoup plus du processus et du véritable faire dans le produit et avoir vraiment des conversations sur ce que quelque chose pourrait être, devrait être et quelle pourrait être la stratégie autour de cela. J’adore cette partie du processus. J'aime toujours la télévision, donc cela ne me dérangerait pas d'en faire plus, mais nous verrons ce qui se passera.
Vous êtes une véritable icône de la mode et on l'appelait autrefois la « femme qui habille l'Amérique ». Avez-vous un uniforme de mode incontournable ?
Je n’ai jamais aimé l’idée d’un uniforme. Ce que je préférais, c'était de m'habiller et de porter quelque chose de différent chaque jour. … Après avoir quitté J.Crew et après COVID, je trouve que je porte des costumes assez régulièrement. J'ai toute une série de costumes pour hommes et, honnêtement, je me sens le plus à l'aise dedans. C'est devenu mon préféré.
Quels sont les incontournables de votre garde-robe dans lesquels vous vivez au quotidien ? Pourquoi?
Je fais toutes mes chemises sur mesure parce que j'adore les chemises sur mesure, et je trouve le processus si amusant et j'adore les monogrammer, etc.… Même le week-end, je porte des chemises boutonnées à peu près systématiquement. Je reçois mes chemises personnalisées de Hong Kong. J'ai commencé à y aller quand j'avais probablement 22 ans. Je me souviens de mon tout premier voyage à Hong Kong. J'ai séjourné au Regent Hotel, et au sous-sol se trouvait un centre commercial très haut de gamme, et ils ont ce fabricant de chemises sur mesure, alors j'ai confectionné ma première chemise personnalisée quand j'avais 22 ans, et je me suis dit : « C'est la meilleure chose.
Je dois vous demander : avez-vous des pièces J.Crew préférées que vous portez et aimez encore aujourd'hui ?
Oh ouais. Je veux dire, c'est bien d'avoir une certaine distance parce que quand on y est, évidemment, il y a l'intensité et l'intimité de tout cela. Quand je suis parti, je ne portais pas beaucoup de mes vêtements J.Crew au début, et maintenant que j'ai pris un peu de distance, il me reste encore des pièces, comme ces magnifiques blazers en flanelle Super 120 que je sors encore du rayon. Nous avons réalisé des broderies vraiment incroyables, que j'adore. De plus, lorsque j'ai travaillé sur des choses pour le ballon du Met, j'ai toutes ces pièces et je les porte encore parfois, et elles ont toutes été fabriquées par l'équipe interne. Ouais, [il y a] beaucoup de pièces qui me sont vraiment chères, qui sont spéciales et dont je ne me débarrasserai probablement jamais.
Vous avez porté tellement de looks emblématiques au fil des années. Y a-t-il un look sur lequel vous vous souvenez avec tendresse ? Quelle est l’histoire derrière la façon dont il a pris vie ?
Celle que j'aime le plus et probablement celle pour laquelle j'ai le plus d'amour est la jupe en plumes que je portais avec une chemise boutonnée blanche, et je la portais avec un petit manteau de vison par-dessus. C’était une tenue assez rapide à enfiler, et cela a fini par être l’un des looks pour lesquels j’ai retenu plus d’attention que tout autre.
La jupe venait de J.Crew. C'était de notre collection de mariage. C'était à l'origine une robe de mariée, et je la portais au bal du Met avec un pull à col en V. Ce qui s'est passé, c'est que j'ai été invité au bal, et je n'y étais jamais allé auparavant. Je n'avais aucune idée de ce que je faisais. J'étais tellement débordé au travail et je ne pouvais pas y penser. J'étais aussi très intimidée parce que tout le monde portait des robes brodées sur toute la longueur, et que les gens dépensaient des années, des heures, des jours et des millions de dollars pour ces robes, et je n'y avais pas accès.
Cette robe de mariée était accrochée dans mon bureau. Il y a eu une discussion sur ce que nous allions en faire, et l'échantillon était assez cher, et nous ne pensions pas pouvoir le reproduire. Je me suis dit : Laisse-moi juste mettre ça. Je l'ai enfilé et c'était une robe sans bretelles. Je me disais : « Je ne pense pas pouvoir porter ça », mais je l'ai simplement laissé tomber. Je l'ai laissé tomber, puis c'était une sorte de jupe, et je portais justement un pull à col en V, et j'ai adoré la façon dont les deux pièces se mariaient. C'est arrivé par accident. Je n'oublierai jamais [cela] : j'arrive en haut des escaliers au bal du Met, et Anna Wintour était là avec Stella McCartney, et Stella dit devant Anna : 'Oh mon Dieu, tu portes un pull.' Comme c'est beau ! Je me suis dit : « Oh mon Dieu, est-ce une bonne ou une mauvaise chose ? » J'étais mortifié. Mais apparemment, c'était provocateur parce que j'en ai entendu parler par le Vogue équipe plus tard.
Quelles icônes de style figurent sur votre mood board ? Qu’est-ce que tu aimes chez eux ?
Paul Newman, Dua Lipa, Cate Blanchett, Charlotte Rampling : tout un spectacle. Avec les femmes, ils mélangeaient astucieusement le masculin et le féminin, comme s'ils n'étaient pas nécessairement trop girly. Il y a toujours cet élément de couture ou quelque chose à ancrer dans une robe masculine que j'apprécie vraiment. Je pense que les vêtements pour hommes en eux-mêmes sont incroyablement attrayants, en particulier pour les femmes.
Paul Newman, à l'inverse, ne s'habillait pas autant comme un homme. Il était plus doux et plus lâche dans son approche. Il portait souvent des tissus plus doux et les choses étaient un peu déconstruites, ce qui n'était pas exactement ce que tout le monde faisait. Il a penché un peu plus vers la douceur, et il a vraiment prêté attention à la coupe et à la texture, ce que je pense que l'on ne voit pas toujours avec les vêtements pour hommes. Quand on pense à la dichotomie entre ces deux groupes, les deux se rapprochent d’une manière ou d’une autre du milieu, sans toutefois tomber nécessairement dans une identité stricte de l’un ou de l’autre.
Quel article de luxe vaut selon vous l’investissement ?
Je pense qu'il n'y a aucune excuse pour une mauvaise veste. Achetez un beau blazer.
Quelle est votre trouvaille mode bon marché que vous aimez ?
J'adore les chaussettes fantaisie comme celles de Maria La Rosa.
Vous avez un look beauté très distinctif : lèvres rouges, cheveux lissés en arrière et lunettes. Comment est né ce look de Jenna Lyons ?
C’était totalement par hasard et ce n’était certainement pas stratégique. C'est arrivé juste après avoir eu mon fils, alors que j'allaite. Chaque fois que j'avais les cheveux lâchés, il les tenait, les prenait entre ses doigts et les tirait, et je pensais : « Je ne peux plus avoir les cheveux lâchés ». C'était trop. Quand j’ai mis mes cheveux en queue de cheval, ils avaient l’air plutôt croustillants et rêches. Je me levais le lendemain matin et je n'avais pas le temps de le faire, alors je disais : « D'accord, je vais juste le lisser parce qu'il a l'air plus propre », et puis c'est devenu plus facile. J'ai réalisé que les gens me complimentaient et disaient : « Oh, j'adore tes cheveux lissés en arrière ». À peu près à la même époque, j'ai commencé à me faire photographier plus fréquemment et j'ai remarqué que j'avais l'air un peu morte sur les photos : ma peau n'avait aucune couleur. J'étais fatigué, je travaillais beaucoup et je ne me sentais pas au mieux de ma forme. … Une fois, j'ai eu une lèvre rouge parce que je pensais : 'Cela me rendra un peu plus brillant.' La photo s’est avérée géniale et je me sentais comme une merde de chien. J'étais épuisé. Je n'avais pas de couleur sur mon visage, j'ai mis du blush et du rouge à lèvres et j'avais l'air tellement mieux.
Les lunettes [étaient] aussi juste un accident. Je n'arrêtais pas de tomber dans les escaliers parce que nous avions trois étages au bureau, et je regardais mon BlackBerry et j'enfilais et retirais mes lunettes, et j'évaluais toujours mal les marches. Je les perdais constamment à l'arrière d'un taxi ou ailleurs, et finalement, j'ai réalisé que je n'étais pas obligé de les enlever sans cesse. Une fois que j’ai fait ça, j’ai commencé à les porter tout le temps, donc mon look est né de la combinaison de ces trois choses. Ce n’était pas stratégique. J'aurais aimé pouvoir dire que c'était le cas.
Tout le monde veut savoir : quel est votre rouge à lèvres préféré ?
J'en ai trois qui sont mes incontournables. L’un est un goudron pour les lèvres Sephora en Chili Pepper – en gros, il ne se détache pas. Vous mettez ce truc sur vos lèvres, et la bonne nouvelle c'est que vous pouvez embrasser n'importe qui parce que ça ne mène nulle part, et la mauvaise nouvelle c'est que c'est parti. Ça ne s'en va pas. Ensuite, Nars Heat Wave est un autre de mes favoris absolus. Et puis il y en a un Maybelline qui est brillant, dont je ne connais pas le nom, mais c'est le même genre de chose. Il ne s'enlève pas, mais au lieu d'être mat, c'est un gloss, ce qui me plaît beaucoup. Je n'avais pas porté de gloss depuis des années, mais ma maquilleuse me l'avait fait découvrir et je ne l'avais jamais essayé. Il y en a un autre de Corée. Je suis allée en Corée récemment et je dois dire que le maquillage coréen est incroyable.
Qu'y a-t-il sur ta vanité ? Quels sont vos produits de soin et de beauté préférés ?
J'ai une crème pour le visage Shiseido qui m'obsède. C'est ce qu'on appelle la solution future. Ce truc est fantastique. Je l'aime. Ma peau est sèche et un peu plus âgée, alors j'ai commencé à utiliser ce produit et je suis totalement obsédée. La crème pour les yeux Shiseido est une autre excellente. U Beauty fabrique cette superbe crème hydratante teintée qui m'obsède.
Des trucs et astuces beauté à partager ?
Mon arme secrète est de porter des tampons imbibés d'alcool sous mes aisselles pour éviter toute odeur ! J'ai vu un médecin sur TikTok, et elle a dit que la seule raison pour laquelle nous sentons est parce qu'il y a des bactéries sous vos bras, et cela les élimine. Ça marche vraiment, et ça reste ! C'est tellement génial. Je n'aime pas mettre du déodorant sur les vêtements, surtout si je dois emprunter quelque chose à porter ou si j'ai quelque chose que je ne veux pas mettre de déodorant, comme du satin ou des tissus très fins. C'est tellement agréable car cela protège vraiment les vêtements des odeurs et des taches.
Quel est le bien le plus précieux de votre maison ? Pourquoi?
J'ai un dessin de Cy Twombly que j'ai reçu lors du lancement de J.Crew à Paris. J'ai eu la chance de travailler avec Yvon Lambert, qui a été galeriste à Paris pendant des années, et il a demandé à chaque artiste ayant déjà exposé à Paris de réaliser une affiche originale authentique pour l'exposition. L'une d'entre elles était l'affiche de Cy Twombly pour son spectacle en 1979, et il avait le dessin original, et j'ai pu emprunter des pièces pour notre présentation à la presse française. Je suis resté assis en dessous pendant environ une semaine à faire de la presse, et je n'ai jamais autant voulu quelque chose de toute ma vie. Je me souviens avoir appelé mon conseiller financier et lui avoir dit : « Je promets que je n'achèterai jamais rien d'autre !
Terminez la phrase suivante : Ma maison ne serait pas complète sans __________.
Tous mes animaux : Popeye, Megatron, Rumba et Charlie, mes deux chatons, mon chat et mon chien.
Quel est votre endroit local préféré où vous vous sentez le plus à l'aise ?
Mon endroit préféré est le glacier Van Leeuwen. Je suis obsédé par la glace. Ça et chez Sadelle – je passe énormément de temps chez Sadelle.
Vous avez tendance à beaucoup voyager pour le travail. Quel est l’hôtel qui ressemble à un deuxième chez-soi ? Qu’est-ce qui le rend si confortable ?
C'est drôle. Je ne vais pas souvent aux mêmes endroits pour le travail. Un de mes hôtels préférés à Paris que j'adore est le Château Voltaire . C'est un super petit hôtel de charme. C'est incroyablement chic et très bien situé. La dernière fois que j'y étais, Hailey Bieber organisait sa fête au rez-de-chaussée, ce qui est aussi très amusant. J’aime aussi beaucoup les hôtels Nobu.
Que regardes-tu en ce moment ?
je suis obsédé par Appelez mon agent ! J'aurais aimé qu'il y ait une autre saison. Je pense juste que la comédie française est tellement brillante. J'aime aussi Contraction -c'est un joli spectacle. Et SNL est toujours un incontournable.
Y a-t-il un podcast ou un musicien que vous écoutez et que vous aimez ?
J'adore le podcast Je ne suis pas mort. C'est plutôt nouveau, mais certaines des personnes qu'ils ont rencontrées ont été vraiment intéressantes. Chaque interview qu'ils ont faite a été si bien exécutée. Ils ont des gens vraiment intéressants mais un peu plus inattendus.
Y a-t-il un livre spécifique que vous lisez en ce moment ? Le recommanderiez-vous ?
Je lis le livre de Sarah Hoover intitulé The Motherload : épisodes au bord de la maternité . Elle est tellement crue, c'est génial. Pour tous ceux qui ont un enfant, cela vaut la peine d'être lu. Elle met vraiment tout en jeu.
Quelle est la chose dans votre file d'attente que vous n'avez pas encore abordée mais qui est la prochaine pour vous (par exemple, une émission ou un livre spécifique) ?
Oh, c'est une longue liste. Je ne peux pas suivre Le New-Yorkais - ils sont empilés sur ma table de nuit. En termes de films, je suis profondément excité par La chambre d'à côté avec Tilda Swinton et Julianne Moore. Je ne peux pas attendre.
Quelle est la règle d’étiquette que vous respectez ?
Jamais de téléphone à table. Les téléphones sont hors de la table, sous la table. Pas entre vos mains. Pas pour un enfant. Pas pour un adulte. Jamais.
Quelle est votre plus grande bête noire ?
Si je suis en conversation avec vous, ne vérifiez pas votre téléphone. Sois juste ici avec moi. Tout le monde comprend si vous ne répondez pas. Vous pouvez simplement prendre le temps et simplement être présent.
Qu’est-ce qui est surfait et sous-estimé dans votre esprit ?
Sous-estimé est le partage excessif. Je pense que tout le monde devrait partager davantage. Cass et moi plaisantons tout le temps à ce sujet parce que nous sommes tous les deux des partageurs excessifs, et souvent, le partage excessif se produit lorsque vous avez des conversations amusantes et pouvez désarmer une pièce et mettre quelqu'un à l'aise. S'il vous plaît, partagez trop toute la journée. Surfait est invité. Tout le monde veut être invité à tout, et c'est un peu surfait !
Si cela ne tenait qu’à vous, quelle tendance mode ne reverrait plus jamais le jour ?
Manpris : des hommes portant des pantalons capri ! Je ne peux pas. Cela n’a jamais besoin d’arriver. Et je n’ai jamais vraiment été fan des haussements d’épaules.
Quelles sont vos choses préférées à offrir et à recevoir en cadeau ?
À offrir : des petits objets de luxe pour lesquels vous ne dépenseriez pas nécessairement de l'argent. J'adore offrir de belles chaussettes comme des chaussettes en cachemire. Je pense que ce sont des choses pour lesquelles personne ne veut dépenser autant d'argent, mais c'est tellement agréable de les posséder, de les avoir et de les sortir par une nuit froide – c'est un tel luxe. J'aime donner quelque chose que j'aimerais recevoir moi-même. J'adore offrir des bougies. Mes bougies préférées sont ces bougies de 30 pouces, et elles sont tellement spectaculaires et belles, et elles semblent beaucoup plus spéciales que d'avoir une bougie de 12 pouces, qui brûle en une minute. Alors que ces 30 pouces, ils existent en 30 et 24, et ils sont tout simplement super élégants et beaux. Ils viennent de Creative Candles et je les adore.
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